Ciencia ficción

Hispacon 2004

Por si no lo saben ya, en Cádiz se va a celebrar este año la hispacon 2004, que se denominará GADIR2K4.
La página web de la hispacón está ya disponible y ya se puede acceder a la misma.

Rafael Marín, uno de los entusiastas paridores del evento ha escrito en su bitácora lo siguiente:

"Desde hace una semana ya tenemos página web, donde iremos poniendo al día los informes de progresos de rigor y donde, entre otras cosas, el personal podrá primero pre-inscribirse y luego inscribirse.
Si se pasan ustedes por los enlaces, verán cómo es el Palacio de Exposiciones de Cádiz, la antigua Fábrica de Tabacos, donde los días 5, 6 y 7 de noviembre se celebrarán los actos.
A día de hoy, ya hemos empezado a recibir relatos para el concurso Domingo Santos, hay bastantes pre-incritos, nos va a faltar sitio para tanta exposición como pretende hacerse (y tendremos que acabar poniendo, me temo, un numerus clausus), y ayer mismo recibí la agradable noticia de que Enrique Corominas (portadista, entre otras cosas, de los libros de Gigamesh), nos hará una exposición ilustraciones de suyas inéditas, o sea, en exclusiva.
Hay mucha ilusión, faltan doscientos y pico días, y esto está sólo empezando. Anímense, cuelguen el pellejo en la cera y súbanse a Gadir2K4, hombre.... "

Desde estas líneas nada mas quiero animar a todos los que me lean a que se inscriban. A que se unan a nosotros, ya sea escribiendo para el Domingo Santos y/o asistiendo a las exposiciones, conferencias y ciclo de películas que tendran lugar esos días de noviembre.

Tintín y La mujer en la Luna.

El primer tebeo que leí de la serie protagonizada por Tintín fue ATERRIZAJE EN LA LUNA, dibujado por Hergé en 1954. El tebeo, y su primera parte OBJETIVO LA LUNA, constituyen la aventura espacial del periodista Tintín y sus compañeros: el perro Milú, el capitán Haddok, el profesor Tornasol y Hernández y Fernández, así como otros personajes secundarios. He de reconocer que es un tebeo que siempre me ha gustado. Lo he releído a lo largo de los años y me ha parecido un
buen ejercicio de planificación argumental e incluso un notable interés científico.

Resulta paradójico que los esquemas que valoras en una obra, como la originalidad del planteamiento, la ejecución planificada del guión e incluso los recursos dramáticos empleados, se vengan abajo cuando contemplas que lo que creías bueno y original es sencillamente un plagio, o una intertextualización como se dice ahora, de una obra anterior. Me estoy refiriendo a la película LA MUJER EN LA LUNA, que dirigiera Fritz Lang en 1929. Porque las dos obras son exactamente iguales, con la salvedad de que una esta realizada unos 25 años antes.

¿Se inspiró Hergé en esta obra? No soy un experto en historietas y menos en la obra de Hergé, por lo que no puedo juzgar las posibles fuentes del dibujante y guionista para sus creaciones. Pero si he visto varias veces las dos producciones y haciendo una mínima comparación se puede fácilmente demostrar que ambas son casi idénticas.

Analicemos en paralelo las dos y veremos si se puede demostrar esta conexión

Hergé divide su historia en dos partes: OBJETIVO LA LUNA y ATERRIZAJE EN LA LUNA. En la primera se nos muestran los entresijos de la planificación de un lanzamiento y todos los problemas que se van sucediendo. Mientras que en la segunda parte se narra el viaje espacial en sí y las aventuras en la Luna. Fritz Lang planteó su film en dos partes
absolutamente separadas, que coinciden con los planteamientos antes expuestos para el caso de Hergé. En la primera parte un científico que sostiene la teoría de que en la Luna hay oro, logra convencer a un reputado industrial para que financie el viaje a la Luna. Participamos de la construcción de la nave y de los problemas que conlleva este
lanzamiento. En una segunda parte totalmente separada se nos ofrecerá la posibilidad de viajar a la Luna acompañando a los protagonistas. Como se puede observar ambas coinciden en su planificación.
Hergé narra en OBJETIVO LA LUNA una conspiración de espías para hacerse con la nave y los frutos del viaje. Lang también cuenta una trama similar promovida por un consorcio de industriales que quiere apoderarse del supuesto oro que existe en la Luna, a fin de que no bajen sus beneficios. Un espía viajará en las naves de ambas historias
con el fin de sabotear la misión.

En el apartado técnico la nave diseñada por Lang, mejor dicho por Hermann Oberth su asesor científico, aparece con una forma clásica de cohete.
Asimismo el cohete de Hergé es muy similar en diseño. Esto no es extraño puesto que los cohetes son así. Lo que sí resulta curioso es la disposición interna de las dos naves. En las dos naves existen diferentes pisos a los que se accede mediante escaleras. En las dos existen unas literas donde los astronautas soportan las aceleraciones del despegue y de los aterrizajes. En ambas naves se produce gravedad cero con los mismos efectos. Los dos cohetes rotan de idéntica manera al acercarse a la Luna. En ambas se desciende a la superficie lunar por unas escaleras que parten del interior. La conclusión es clara: el diseño las dos naves es excesivamente parecido.

Pero vayamos con mas coincidencias apreciables.

Existen en ambos casos polizones a bordo, en primer lugar los Hernández y Fernández que se cuelan por un error de apreciación en la hora del despegue a bordo. En LA MUJER EN LA LUNA el polizón es un niño. En las dos situaciones se produce el mismo problema: insuficiencia de oxígeno para mantener a todos los viajeros. Una vez alunizadas las naves, los viajeros exploran el satélite, encontrando en los dos casos cuevas con hielo en su interior. Para finalizar esta serie de coincidencias podremos ver que en las dos obras alguno de los protagonistas se sacrifica en beneficio de los demás. En el caso de Tintín el ingeniero Wolf abandona el cohete para proporcionar mas oxígeno a sus compañeros. Lang hace que dos tripulantes permanezcan en la Luna para que los demás puedan volver a la Tierra.

Parece increíble pero se dan tal cúmulo de casualidades que hacen pensar que Hergé conocía el film de Lang y que no sólo se basó en este film, sino que toda su obra sigue paso a paso la planificación y ejecución de la obra de Lang.

Con esto no quiero decir que la obra de Hergé sea una mala copia, en absoluto ya que es magnífica en su estilo y medio, pero desde luego desmerece el concepto que yo tenía de la misma al no ser todo lo original que debiera.

Vean ambas y juzguen.

© Alfonso Merelo 2004

7. Terror y ciencia ficción

El Terror y la ciencia ficción: ¿constituyen una pareja de hecho o de derecho? ¿Es un matrimonio bien avenido, o se llevan fatal?
Muchas películas y novelas han coqueteado con éstos dos géneros simultáneamente, lo que plantea el dilema de encuadrar el género al que pertenecen. Es muy posible que este deseo de encorsetar sea absolutamente inútil, pero es tangible y palpable que se hace. ¿Por qué esa manía de encasillar todo? Tal vez porque el hombre moderno, sin tiempo para casi nada, necesita saber de un único vistazo que es lo que mas o menos va a encontrar en un producto, privándose del placer de descubrir por si mismo lo que es, o lo que él considera que es.
Pare efectuar esta taxonomía instantánea debe de de existir algún tipo de patrón común y disociador que ponga a cada cual en su sitio. En definitiva: ¿con que criterios diferenciamos los dos géneros?
Desde mi punto de vista pienso que la diferenciación es posible, aunque de una manera tal vez no demasiado clara, pero meridianamente transparente. La diferencia puede ser sutil en algunos casos, pero creo que se puede llegar a establecer unos parámetros que hagan que la balanza se incline hacia uno u otro género.
Veamos un ejemplo de posible mezcolanza entre géneros. Este ejemplo paradigmático es Alien, el octavo pasajero, película por todos conocida y de reciente revisión en lo que se denomina un director cut´s. Al hilo diré que estas revisiones, de las que un día de estos hablaré, deberían estar prohibidas.
Alien es una película que produce miedo, susto, o canguelo en algunas o muchas de sus secuencias. Podríamos pensar que estamos ante un claro exponente de película de terror. Su propósito, el propósito de todo relato o film de terror, es provocar una reacción de pánico en el lector o espectador, y resulta evidente que la película produce este efecto. Sin embargo: ¿qué es lo que hace que el espectador la clasifique como film de ciencia ficción? ¿La nave espacial? ¿Que transcurra en futuro? ¿Que aparezcan astronautas y androides? Esa no puede ser la clave para su inclusión o no dentro de un género, porque de asumir estas claves para identificar la película, La guerra de las galaxias sería una película del género de caballerías.
Entonces ¿qué es lo que separa realmente un género de otro?
Veamos si podemos resolver el reto.
Primeramente deberíamos de pensar que el protagonista, el bicho alien, es el que produce los sobresaltos a la sufrida tripulación. Aquí estamos ante un ser cuya esencia es la supervivencia y la maldad, ésta última según nuestro parámetros y no los del alien. Es cierto que el alienígena es un ser ficticio como lo puede ser un vampiro o un hombre lobo. Pero su irrealidad entra dentro de los parámetros de lo “posible”, ya que es un ser medible, cuantificable y al que la ciencia del futuro es capaz de analizar. Estamos ante una criatura extraterrestre, maligna, pero que en su misma esencia es un predador “natural”, dentro del contexto de la historia, lo que le hace diferente de otros mitos del terror. Éstos últimos, vampiros sin ir más lejos, no tienen ningún tipo de explicación “científica” por mucho que nos empeñemos. Son mitos fantásticos y no científicos. Por tanto su clasificación no puede entrar dentro de la ciencia ficción. Alien contiene la esencia cualitativa de la maldad, como ya he dicho, y esta cualidad puede ser atribuida a otros muchos seres reales y no por ello consideramos que la película o relato sea de terror. Tomemos como referencia la película Cuando ruge la marabunta: como protagonistas tenemos a un bichito, hormiga, que cuando acude en formación es tan terrible o mas que el susodicho alien. A nadie se le ha ocurrido pensar que esta película sea de terror y sin embargo produce miedo.
Llegados a este extremo, habría que preguntarse si todo lo que produce miedo o terror, al ser desarrollado como premisa en un relato lo convierte automáticamente en candidato para su encasillamiento dentro del género de terror. Ejemplos puede haber unos cuantos como por ejemplo todas las películas de psicokillers, no fantásticos, que dan mucho miedo pero no se clasifican dentro del género. Por tanto, la mezcla de los géneros terror-ciencia ficción: ¿produce un híbrido de género? En el caso de Alien, o similares: ¿nos inclinamos a considerar que es ciencia ficción o terror? Particularmente creo que sería más adecuado el segundo de los términos para definir su género. Aún pensando que la inclinación de la balanza se produce por el hecho de que exista una explicación científica para los sucesos terroríficos, este tipo de películas producen una hibridación que deberíamos denominar de otra manera. Como mero apunte propongo el término ficciterror Es una palabreja horrorosa pero a falta de pan, buenas son tortas. Terrific, que me gusta mucho más, tiene copyright de El Tricicle y no me la puedo apropiar.

Como exponente de películas de ficciterror, ahí va una muestra:

Alien, el octavo pasajero Ridley Scott (1979) (Bicho desagradable, intertextualizado a partir de Terror en el espacio y El viaje del Begle espacial de Van Vogt)
El experimento del Dr. Quatermass. Val Guest (1955) (mutación de astronauta, remake cinematográfico de la serie de la BBC)
It The Terror from Beyond Space. Edward L. Cahn (1958) (Otro bicho )
Pánico en el Transiberiano. Eugenio Martín (1972). (Invasor alien)
Planeta sangriento. Curtis Harrington (1969) (Vampiro en el espacio)
Terror en el espacio. Mario Bava (1966) (Lo mismo que Alien, pero varios años antes)

© Alfonso Merelo 2003

6. Matrix regrabada, recreada, recopiada y revolucionada

Ya ha terminado la trilogía de Matrix. Pues vale, pues bueno, pues me alegro.
Y me alegro porque las tomaduras de pelo ya me resultan muy caras de tragar, entre otras cosas porque cada vez me queda menos pelo que me puedan tomar, y el escaso que tengo lo reservo para tiempos mejores.
¿Es Matrix una tomadura de pelo?
¿Es Matrix (el “jodío” corrector de estilo de Word me la cambia continuamente por Matriz) la mejor trilogía de ciencia ficción de todos los tiempos?
“Mas” quisiera ella.
Disfruté con la primera película, porque he de reconocer que hacía años que no veía una película de “kun-fú” tan espectacular, sin embargo me aburrí con Matrix recargada, porque realmente estaba recargada de barroquismo insensato, y por último la Matrix revolucionaria me dejó así como con la boca abierta y cara de lelo preguntándome: ¿será posible?
Y me pregunto: ¿por qué rayos no disfruto de una(s) película(s) que tiene una estética visual impecable, unos FX de lujo, y unas actrices de toma pan y moja (los actores también, pero de momento no me van)? Pues va a ser por eso.
Los bombones me encantan y las bonitas cajas y envoltorios son estéticamente impecables y te entran por los ojos. El problema está cuando abres el envoltorio y te rompes un diente al morder una piedra.
Ese es el dilema, que diría aquel, que todo es envoltorio, oropel y preciosismo, porque cuando abres la caja lo que te encuentras es un ladrillo.
Estamos viajando, y me temo que sin vuelta atrás, hacia el mundo “fashion” de lo bonito de la muerte. Todo es estética: los cuerpos de gimnasio y pastillas, los muebles de diseño vanguardista, las casas con balcones orientados al suroeste, los electrodomésticos con colores preciosos que hacen juego con las cortinas, los programas de televisión con unas azafatas que seguro que son androides o los políticos que cuidan sobre todo las formas.
Opino que las formas son importantes, que duda cabe, pero ¿de que vale un cuerpo 10, si eres un cabrón, o cabrona? Si no te puedes sentar en una silla cómodamente ¿para que compras la misma por mucho diseño que tenga? ¿De que sirve una casa muy bonita, pero mal hecha y sin accesos decentes? Y tu cocina rosa ¿puedes cocinar en ella? Cuando comes en un burguer multinacional ¿por qué te envuelven la hamburguesa en una caja de colorines y te dan las figuritas de Disney? Es de suponer que para que no degustes la bazofia que te ofrecen. Por no hablar de los políticos que si que cuidan la estética, no todos porque hay algunos que ni eso, pero olvidan la ética.
Creo sinceramente que la estética está acabando con el contenido, y en el caso de la ciencia ficción es una vieja polémica entre los estudiosos y fans – la forma contra fondo-, de casi todo lo que nos rodea. Anuncios, películas, objetos, todo se vende o se promociona en función de su preciosismo y no por su función o interés real. Recuerdo el anuncio patético de un cretino que deja sonar su estúpido móvil en un ascensor hasta que la pasajera que va al lado lo mira. Entonces, y sólo entonces, lo descuelga. En este caso no se está vendiendo un móvil por lo que es, un trasto para hablar, sino por lo bonito que suena la polifónica melodía, con lo que estamos tergiversando el mensaje.
Y la verdad no lo entiendo.
Pero volviendo a Matriz (esta vez le doy gusto al Word), sólo apuntar que como producto de consumo funciona perfectamente, y así como la primera tenía ciertas ideas interesantes, aunque no originales, sus continuaciones divagan en el limbo del comercialismo mas salvaje.
De momento dudo en ver el señor de los anillos, por lo que pueda pasar, aunque aquí partamos de una historia ya escrita y cerrada. Pero… dudo, dudo.
© Alfonso Merelo